В Национальной библиотеке РД им. Р. Гамзатова отделом литературы по искусству организована тематическая выставка «Искусство Турции».
За тысячи лет становления современной Турции на её территории сменилось множество национальностей, государств, религий и обычаев. Из-за всего этого колорита культура Турции стала очень узнаваемой и красочной.
Турецкая культура и искусство сложились на основе культурных традиций множества различных восточных стран, к которым относятся арабские страны, Закавказье, Византия, и тех традиций, что достались им в наследство от сельджуков. Переняв традиции и опыт хеттов, арабов, греков и римлян, турки смогли развить свой собственный, удивительный, ни на что не похожий стиль. Основная часть турецкого населения является мусульманами, хотя на территории государства ислам появился сравнительно поздно, но смог внести весомую лепту в формирование искусства этой страны.
Архитектура Турции разнообразна. Строительство на территории страны велось в основном из камня. Среди архитектурных сооружений в Турции можно встретить мечети, медресе, цитадели, дворцы, бани, крытые рынки и караван-сараи.
Все строения украшены ажурной орнаментальной резьбой, цветной керамической облицовкой и художественными изразцами, для сюжета которых чаще всего использовали растительные мотивы, геометрические фигуры и каллиграфические надписи. Снаружи турецкие здания украшены рельефным рисунком, вырезанным на поверхности камня. Мечети в Турции строили различных видов.
Двери мечетей покрыты красивым резным узором, состоящим из нескольких симметрично расположенных полос, образующих ленты с геометрическим орнаментом, растительным узором и пятиконечными звёздами.
Из памятников светской архитектуры сохранились караван-сараи; среди них выделяется огромное здание Султан-хана в Конье, построенное в 1229 г. Расцвет архитектуры сопровождался развитием многих отраслей декоративного искусства. Высокого мастерства достигла резьба по дереву.
Скульптурные фигуры в Турции сохранились со времён сельджукского господства. Ими украшены монументальные постройки. В основном это высокие рельефные изображения фигур, сильно выделяющиеся на плоскости по сравнению с ровной стеной, которую обязательно оставляли гладкой для того, чтобы подчеркнуть скульптурный характер рисунка. Скульптурные изваяния также располагали на углах и фронтонах ниш.
Об искусстве живописи в Турции можно судить по немногочисленным рукописям, украшенным миниатюрами, которые создавались под воздействием иранской и азербайджанской художественной школы. Позже, когда окончательно сформировался особый стиль турецкой миниатюры, её использовали при дворе для возвеличивания султана. Гамма цветов, которую применяли турецкие художники в своей работе, немного грубовата и построена на резких контрастах.
Фигуры у них получались угловатыми и жёсткими, в картинах не было романтичности и лиричности. Но в целом их произведения отличались гармонией и красочностью образа. Современная турецкая живопись развивается под влиянием европейской художественной школы.
Прикладное искусство Турции, особенно в XVI–XVII вв., славилось керамикой, тканями, коврами, изделиями из металла – утварью, оружием. Турецкая художественная керамика – облицовочная и бытовая.
По типу росписи в турецкой керамике выделяют две группы. В расцветке одной группы сосудов преобладает кораллово-красный цвет, в сочетании с зелёным и голубым создающий интенсивную красочную гамму. Для второй группы расписной керамики характерны синяя гамма тонов, слегка стилизованные изображения тюльпанов, гвоздики, ирисов, винограда, скомпонованные в изящные букеты на дне блюд и на поверхности кувшинов с шаровидным туловом.
Очень красочны турецкие шёлковые и парчовые ткани. Отличительной особенностью их орнаментации служат крупномасштабные изображения тюльпанов, гвоздики, гиацинтов. Растительные мотивы, трактованные обобщённо и орнаментально, создают звучные по цвету декоративные композиции. Излюбленная расцветка тканей – глубокий красный фон, на котором сверкает золотой и серебряный узор.
Ковроделие в Турции имело большое развитие. Ковры были предметом народного ремесла; изготовлялись они и в придворных мастерских. Орнамент турецких ковров состоит из сильно стилизованных растительных мотивов; часто встречаются и геометрические формы.
Колорит ковров сдержанный, композиция чёткая и выразительная. Для некоторых турецких ковров характерно выделение заполненного узором центрального поля, обрамлённого несколькими полосами бордюра; широко распространены молитвенные коврики – так называемые намазлыки, где центром композиции является изображение михраба. По месту своего изготовления турецкие ковры разделяются на ряд типов, из которых наиболее значительны ковры гердес и ушак.
Турецкая музыка, хоть и развивается, как и другие, в современном русле, но чтит свои традиции. В её основе лежит турецкий фольклор, традиционная музыка, классика, а также веяния культур других народов – армян и греков, с которыми осуществлялся культурный обмен, развивающий культуры.
Современная музыка в Турции, как в большинстве стран, поддаётся влиянию западных веяний, так как эта музыка распространилась своими хитами по всему свету. Особенно развивается клубная культура, которая широко востребована, но именно турецкая клубная музыка стала популярной благодаря традиционным чертам своей культуры – страстности и эмоциональности. Это позволило турецкой музыке распространиться во многих других странах мира.
Музыка в Турции наполнена традициями – это классические произведения османской эпохи, мистические суфийские напевы, мелодии наций Центральной Азии – все они остались актуальными.
История народного турецкого танца уходит своими корнями в далёкое прошлое и является результатом взаимодействия большого количества культур и традиций разных народов, проживавших на одной территории в давние времена. Танцы сильно отличаются в зависимости от региона, где их танцуют. В настоящее время народные турецкие танцы исполняются на свадьбах, семейных мероприятиях, фестивалях, а также на религиозных и государственных праздниках. Порой в искусно исполненном танце благодаря языку тела и профессиональным движениям исполнителя может быть рассказана история целой жизни.
Представление об оружии турецкой армии XVII века сложилось давно. Первоначальные сведения о турецком оружии появляются в XIV веке в арабских и византийских источниках. Но в основном о комплексе наступательного клинкового и ударного вооружения турецкой армии XVII века мы можем судить по музейным экспонатам Государственного исторического музея, Оружейной палаты, Эрмитажа, музея-заповедника «Царское Село», Музея искусства народов Востока. Всё турецкое оружие, хранящееся в этих музеях, попало в Россию в качестве военных трофеев во время многочисленных русско-турецких войн или в качестве посольских даров, присланных турецкими султанами в разные годы.
Литература, представленная на выставке: 1. Аствацатурян, Э. Г.
Турецкое оружие в собрании Государственного исторического музея [Текст]: альбом / Э. Г. Аствацатурян.
– СПб: Атлант, 2002. – 335с. : ил.
, цв. ил.
2. Баркхардт, Титус. Искусство Ислама.
Язык и значение [Текст] / Т. Баркхардт. – Таганрог: Ирби, 2009.
– 288с. : ил. 3.
Гюнтекин, Р. Н. Птичка певчая (Чалыкушу) [роман] / Р.
Н. Гюнтекин. – М.
: Издательство МСХА, 1991. – 416с.
4. Драгоценные жемчужины Востока. Самые знаменитые чудеса архитектуры и природы [Текст].
– М. : Белый город, 2011. – 208 с.
: цв. ил. 5.
Искусство народов Востока [Путеводитель-очерк] / Государственный музей искусства народов Востока. – М. : Советский художник, 1968.
– 206 с. : цв. ил.
6. История костюма: полная хрестоматия [Текст] / сост. М.
Левентон. – М. : АРТ-РОДНИК, 2008.
– 352с. 7. Миллер, Ю.
Искусство Турции [Текст] / Ю. Миллер. – М.
; Л. : Искусство, 1965. – 168с.
8. Низовский, Андрей Юрьевич. 100 великих шедевров архитектуры [Текст] / А.
Ю. Низовский. – М.
: Вече, 2005. –432 с. : ил.
9. Сто великих храмов мира [Текст] / М. В.
Губарева, А. Ю. Низовский.
– М. : Вече, 2000. – 512с.
: ил. (Сто великих).
10. Сто великих музеев мира [Текст]: справочное издание / автор-составитель Н. А.
Ионина. – М. : Вече, 2000.
– 508, [3]с. : ил. 11.
Stierlin, Henri. Islam from Baghdad to Cordoba [Текст] = Исламская архитектура / H. Stierlin.
– Hong Kong: TASCHEN, 2009. – 224с. :ил.
None Зарождающаяся буржуазная литература противопоставлялась господствовавшей веками придворной изящной словесности, которая уже пришла в упадок и была отмечена печатью бесплодного эпигонства.
На смену уходящим в прошлое литературным формам феодальной эпохи появились первые образцы современного Романа, рассказы, написаны первые пьесы. Авторы этих произведений, публицисты и общественные деятели танзимата критиковали реакционные феодально-клерикальные традиции и нравы, осмеивали косность и невежество турецкого общества, популяризировали идеи просвещения и прогресса.
Среди деятелей культуры и писателей этого периода приобрели известность Ибрахим Шинаси (1826—1871), автор пьесы «Женитьба поэта», Зия-паша (1825—1880) и другие. Но наиболее популярным писателем, своего рода властителем дум середины XIX в., был Намык Кемаль (1840—1888).
Его страстные выступления в печати с обличением Деспотизма и призывами к созданию литературы и искусства, поставленных на службу общественных интересов, оказали огромное воздействие на умы современников. style=”display:inline-block;width:300px;height:250px” data-ad-client=”ca-pub-0791478738819816″ data-ad-slot=”5810772814″>
style=”display:inline-block;width:300px;height:250px” data-ad-client=”ca-pub-0791478738819816″ data-ad-slot=”5810772814″>.
Он первым ввел в турецкую литературу жанр романа («Приключение Али-бея»), написал ряд пьес, из которых особенным успехом пользовалась на сцене патриотическая пьеса «Родина, или Силистра». Характерным явлением для турецкой литературы этого времени было пробуждение интереса к народному творчеству—к собиранию сказок, басен, пословиц, поговорок и т. д.
Параллельно наметилась ломка турецкого литературного языка— возникла тенденция к освобождению его от множества персидских и арабских слов, составлявших большую часть его словаря, появилось стремление облегчить стиль, заняться применительно к меняющимся условиям жизни словотворчеством и созданием новой терминологии.
Здесь сыграли определенную роль не только потребности, выдвинутые ходом общественного развития, но и влияние западноевропейской (главным образом французской) литературы. Оно ознаменовалось вначале большой переводческой деятельностью: переводами произведений Расина, Мольера, Руссо, Шиллера, Вольтера, Дюма (отца) и др.
None Европейское влияние проявилось также в турецком театральном искусстве, начавшем делать свои первые самостоятельные шаги в период танзимата.
До этого театральные представления сводились к народному театру кукол и имели главным образом сатирическое направление. Во дворце султана и в частных домах именитых лиц стали выступать европейские театральные труппы. В первом частном турецком театре Нумана-паши, основанном в 50-х годах XIX в., тоже господствовал репертуар из итальянских и французских оперетт и комедий.
Оригинальные турецкие пьесы появляются на сцене в 1869 г. в театре «Гедик-паша». Одновременно начала издаваться газета «Театр», появились статьи Намыка Кемаля о значении и роли театра в общественной жизни страны. Оживление в литературе и театре коснулось и живописи, представленной до этого в основном миниатюрой и обслуживавшей главным образом узкий придворный круг.
Большинство турецких художников—Хюсню Юсуф, Ибрахим-паша, Ахмед Шекиб-паша и другие—учились в Париже. Они рисовали дворцы Стамбула, море, мечети, сады, фонтаны. В их картинах, отличавшихся вычурным стилем, подчеркивалась красота зданий, величественность природы.
Воспринятые эклектически, западноевропейские мотивы порождали, особенно в архитектуре, пышный, перегруженный беспредметным украшательством стиль (например, дворец «Долма-бахче» на Босфоре, выстроенный в 1853 г.). Турция делала в этот период лишь первые шаги по пути создания национальных литературы и искусства.
Проводимые правительством Турции реформы танзи- мата затронули в значительной мере область культурной жизни, создав условия для проникновения в национальную литературу, изобразительное искусство европейских веяний. C 1832 г. стала издаваться первая газета на турецком дзыке. Новая литература противопоставлялась господствовавшей веками придворной изящной словесности, которая уже пришла в упадок и была отмечена печатью бесплодного эпигонства. Ha смену уходящим в прошлое литературным формам феодальной эпохи явились первые образцы современного романа, рассказы, были написаны первые пьесы. Авторы этих произведений, публицисты и общественные деятели тан- зимата критиковали реакционные феодально-клерикальные традиции и нравы, осмеивали косность и невежество турецкого общества, популяризировали идеи просвещения и прогресса. Среди деятелей культуры и писателей этого периода приобрели известность Ибрахим Шинаси (1826 — 1871), автор пьесы «Женитьба поэта», Зия-па- ша (1825 — 1880) и другие. Наиболее популярным писателем, своего рода властителем дум середины XIX в., был Намык Кемаль (1840 — 1888). Его страстные выступления в печати с обличением деспотизма и призывами к созданию литературы и искусства, поставленных на службу общественным интересам, оказали огромное воздействие на умы современников. Он первым ввел в турецкую литературу жанр романа («Приключение Алибея»), написал ряд пьес, из которых особенным успехом пользовалась на сцене патриотическая пьеса «Родина, или Силистра». B XIX в. наметилась ломка турецкого литературного языка — возникла тенденция к освобождению его от множества персидских и арабских слов, составлявших большую часть его словаря, появилось стремление облегчить стиль; заняться применительно к меняющимся условиям жизни словотворчеством и созданием новой терминологии. Характерным явлением для турецкой литературы этого времени было пробуждение интереса K народному творчеству — к собиранию сказок, басен, пословиц, поговорок и т. д. Турецкое театральное искусство начало делать свои первые самостоятельные шаги также в период танзимата. До этого театральные представления сводились к народному театру кукол и имели главным образом сатирическое направление. Bo дворце султана и в частных домах именитых лиц стали выступать европейские театральные труппы. Первый частный турецкий театр был основан в 50-е годы XIX в. Нумана-пашой, однако оригинальные турецкие пьесы появляются на сцене немного позже, в 1869 r., в репертуаре другого театра «Годик-паша». C середины столетия произошло оживление и в живописи, представленной до этого в основном миниатюрой и обслуживавшей главным образом узкий придворный круг. B своем большинстве турецкие художники, научившись европейскому искусству в учебных заведениях Европы (прежде всего Парижа), рисовали дворцы Стамбула, море, мечети, сады, фонтаны. Картины Хюсню Юсуфа, Иб- рахим-паши, Ахмед Шекиб-паттти и других отличались вычурным стилем, в них подчеркивалась красота зданий, величественность турецкой природы. Воспринятые эклектически, западноевропейские мотивы порождали, особенно в архитектуре, свойственный Востоку пышный стиль, например, дворец «Долма-бахче» на Босфоре.
Наиболее развитым из всех направлений культуры в Турции является литература. Мировой известности получили произведения современного турецкого писателя Яшара Кемаля. Романы представителя турецкой школы постмодернизма Орхана Памука также получили признание, они переведены на более чем 20 языков, а британская газета «Обсервер» включила писателя в свой список «XXI лучший писатель XXI века». Его роман «Меня зовут красный» удостоился престижной премии ИМПАк в 2003 году. Однако на родине писатель знаменит не только своими книгами, но и довольно смелыми заявлениями о геноциде армян и курдов (Турция до сих пор отказывается признать эти факты), за что на него заведено уголовное дело.
Изобразительное искусство Турции в последнее время представляет собой своеобразный синтез культурных традиций Запада и Востока, а также различных исторических эпох. Наиболее известны турецкие художники-абстракционисты, такие как Лютфю Гюнай, Аднан Чокер и Шемси Арель.
Возникновение в 60-х годах прошлого века большого количества частных театров повлекло за собой общее развитие театрального искусства.
Образование
Пройдя пятилетний курс обучения, ученики турецких школ считаются получившими начальное образование. Затем, после конкурсных экзаменов, они переходят в среднюю школу первой ступени, где обучаются ещё три года. С 1997 года введено обязательное восьмилетнее образование, которое является бесплатным для всех жителей страны. Получение среднего образования второй ступени уже является платным, длится три или четыре года и даётся на базе лицея. Здесь ученикам дают более глубокие и объёмные знания, делая упор на изучение иностранных языков. Пройдя полный двенадцатилетний курс среднего образования при наличии желания и денежных средств любой турок может получить высшее образование. Всё высшее образование в стране – платное. В Турции насчитывается более 70 университетов, как многопрофильных, так и узкоспециальных. Среди них особо выделяют Стамбульский, Эгейский и Анкарский университеты.
Практически вся научная деятельность в Турции осуществляется в стенах университетов. Однако не следует забывать и о той роли, которую играют различные научные общества, в большинстве своём существующие под патронажем государства.
[custom_ads_shortcode1]
Средства массовой информации
В Турции выходит большое количество газет и журналов (около 3,5 тысяч), примерно половина которых – еженедельные. Самые крупные медиа-холдинги на турецком рынке – национальные Сабах и Доган.
Место ведущего игрока на рынке телерадиовещания занимает государственная телерадиокорпорация Турции. На данный момент в неё входят 4 радиостанции и 7 вещательных каналов. Существует в стране и значительное количество негосударственных телеканалов и радиостанций, но их доля на рынке значительно ниже.
Источники:
